解读2007内地秋拍当代艺术拍卖成交排名

曾梵志艺术风格呈现出阶段性多样化的特征，无论是面具系列、肖像系列还是乱草风景，都给我们留下了深刻的印象。1991年从湖北美术学院油画系毕业以后，移居北京。今天看来，毫无疑问，迁移在某种程度上造就了曾梵志对自我艺术的感悟能力。从1994年到2001年，曾梵志一直从事着面具系列的创作，正是这些作品为他在中国当代艺坛带来了盛名。在该系列中，画面中的每个人物都戴着一个能完好遮盖面孔的白色面具，面具后的人物在曾梵志构建的语境中可能扮演着各种各样的社会身份。在面具系列的后期，开始出现了单个描绘的人物，作品的主题被剥离成了一种赤裸而孤独的自我存在。除了面具，简单连简单的道具和景观化的背景也随之消失了。更为重要的是，作品使人觉得，构成和维系社会存在的人与人之间关系在这里也消失了。有人认为，这其实就像是曾梵志毫无遮掩地一种从新开始。在《面具系列》中，画面上流露出很少量的油画技巧的应用痕迹，但画面效果却变得熠熠生辉。这些绘画本身有一种与其主题相匹配的平滑外观，画面背景的每一块面积的着色都很均匀，似乎在力求一种表面的光滑，有时作者常用刮刀来实现这种光滑的效果。在技法上，我们没有感觉到任何的不合适，整幅作品都是以一种专业美术的方式来处理的。我们能体会到艺术家在创作这件作品是所享受到的油画工作的乐趣。而且令人欣慰的是曾梵志似乎重新找回了一种风格的自信。在这种风格中他个人更为专注油画这一单纯的媒介。在面具系列作品中，我们注意到，曾梵志绘画技法语言的运用有时通过每一个人物的面部刻画和不成比例的大手的夸张处理而变得更加充满了表现力，似乎艺术家的全部情感正是通过人物面部和手来释放的。 我们知道，人类总是生活在未知的世界中，暴露在残忍的凝视下，在生存的根基中存在着一种本能的畏惧，当然也掺和着对爱和认同的向往以及对安全庇护的渴望。其实多数人都或多或少地有着这样的感觉，但是又都在拼命地否认或掩盖着它们。曾梵志通过他的画笔却在不断展开的人物绘画中无情地揭示了人类这种普遍存在的内心虚弱。一旦面具揭开之后，在我们面前出现的将是一幅什么样的景象呢？