色墨共生 意境绚丽——汪峰山水与花鸟作品评论

黄丹麾

汪峰出生于江西婺源，家乡的隐隐青山、流泉飞瀑、徽派民居等江南人文风物积淀了他的文化底蕴。山山水水的景致陶冶了他的性情，氤氤氲氲的水气激发了他的创作灵感，使他产生艺术冲动，从而创作出大量反映家乡山水、花鸟的国画作品。不仅如此，为了回报家乡的养育之恩，以极大的热情创作了一篇“中国最美的乡村——婺源散记”的文章，并以文章的标题“中国最美的乡村”作为广告语，给家乡婺源旅游的发展以精确定位。并历数年之久，花巨资和大量的人力。成就了婺源今天的繁荣景象。

汪峰的国画作品分为两大类，一类是山水画，一类是花鸟画。山水画又分为三种：第一种是写意山水画。这类作品常常汪洋恣肆，气韵升腾。笔下的云气、流水、山石、松树、房舍往往都是艺术家审美本质力量对象化的产物，它们不是山水的客观再现和机械的复制，而是艺术家主体精神和主观意趣的外化。《晨雾锁山村》《白雾锁青山》《溪山晚翠》《山居秋意图》即是其中代表；第二种是工笔山水，这类山水用笔工细，设色典雅，意境优美。《青绿山水之一》《青绿山水之二》《青晖高照图》《秋山深远图》《山高水长》可谓其中典范；第三种为抽象山水，这类作品常常消解了具体的形象和个别的特征，而是在物象的基础上予以概括、变形，将物象幻化为主体的心象。《高山飞泉图》《待渡》《水墨清韵》《秋山看云图》《黄山云翠》《秋山流泉图》等即为此类特征的鲜明写照。

汪峰的花鸟画属于工笔重彩一类，线条工整、缜密，细腻而爽利，傅色鲜艳脱俗，笔下的牡丹、荷花均意境唯美繁盛，一片欣欣向荣景象。尤其是作者善画工笔牡丹，因为牡丹不仅国色天香，更为重要的是它代表了当今盛世的繁荣，体现了艺术的主旋律，这就将一般花鸟画上升为具有政治寓意和文化主题的审美杰作。《花开盛世》《花开富贵》《富贵牡丹》《国色天香》《荷花》均为其中精品。

总之，汪峰的绘画作品虽以造化为师，但不求形似，着力描绘胸中丘壑和心中的花卉，他在钻研笔墨的基础上以色入墨，色不碍墨，色墨互渗，二者的共振、互动共生形成了较为具有个性的艺术图景。尤为可贵的是他虽然不是美术科班出身，但自幼的苦学和聪颖的天赋使他终于成为一位较有成就的国画家。他在钻研传统笔墨的同时又能不为固有的程式所羁绊，努力地挖掘中国画的现代发展潜力，在色彩表现和笔墨抽象两个方面力求有所突破。他的工笔重彩画造型严谨，设色秾丽，用笔精致，晕染层次分明，傅色艳而不俗，笔墨工细而不匠气，在客观与主观、再现与表现、写实与写意的多维艺术取向中，汪峰更为看重后者，因为他知道艺术最终是艺术家人格、理想、精神的体现。在当今众多牡丹绘画作品中，其作品独树一帜，形成了自己的独特风格。

（本文作者系中央美术学院美术理论专业博士、《荣宝斋》期刊编辑）